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单个圆球体写生步骤范图
- （照片）
1:以正方体入手，十字线用来初步判断圆球体的中心。边缘线不宜画得过死，大致画出基本轮廓，注意不要画得过大或过小！
2：树立体积概念，不要停留在圆球体的轮廓线上，整体观察，找出暗部，阴影及衬布的大体位置。
3：调整圆球体的准确度，注意明暗交界线向灰面的过渡变化及暗部的反光阴影处理。背景以衬托圆球体并表现其空间关系，不宜画得过实！
4：加强体积感，进一步区分黑、灰、白，使画面更加完整。 [详细]
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十字架／圆柱切面／锥体
- （照片）
1：用直线画出几何体的基本形，确定几何体大体间的位置关系，同时注意构图的均衡！
2：进一部调整各个形体之间的比例及透视关系，概括画出暗面的大色调！
3：在调整形体准确性的同时，强调明暗交界线及暗面的层次变化（反光、投影），注意台面、背景与物体的关系！
4：此幅作品作画过程有秩序性，但物体的前后空间表现的还不够，后面的十字长方体可以适当减弱一点，以拉开与前面切面柱体的空间距离感！
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圆锥，圆柱，球体组合写生
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几何形体组合写生步骤范图
- （照片）
1：在充分观察的基础上，用概括的线条大致画出物体的基本形状、透视及比例关系。注意构图不可顶出画外或过小！
2：从暗面入手，大体涂出暗面色调，需要强调前面物体的明暗交界线，背景不宜画得太多，太杂！
3：进一步调整各个物体结构的准确性，注意各个物体暗面不同的变化、灰面与暗面的衔接关系，背景要紧密结合物体进行描绘！
4：在调整大关系的前提下，进一步加强物体在空间环境中的明暗虚实关系，强化体积感和质感的...[详细]
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水粉画技法-水粉画的工具与材料
- 科技的进步，促使绘画工具、材料的不断改进、提高与发展。工具、材料的选择与使用，是美术家从事专业实践的重要问题，它直接影响作画的效果。现分别介绍如下。
一 水粉画颜料
1．水粉颜料的性质
绘画颜料根据其性质，可分为水溶性颜料、油溶性颜料和固体颜料。水粉颜料是不透明的水溶性颜料。制造水粉颜料所采用的原材料与水彩颜料所采用的原材料，基本上是一样的，不过水粉颜料比较偏重于遮盖力强的颜料，如土红、土黄、土绿、殊砂、镉红、镉黄、钴蓝等，还要添加5-10％的白色颜料。采用其他具有半透明或透明性质的颜料，如洋红、玫瑰红等各种植物性沉淀色时，需要加50～120％的白色颜料，这样就使色彩有很大...[详细]
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锦鸡的画法
- 锦鸡又称金鸡、红腹锦鸡。嘴短而粗壮，后颈围以橙色扇状羽，长尾，翅膀圆短不发达，善走。雄鸟羽毛颜色极为艳丽，雌鸟褐色多斑纹。喜栖息于山地岩坡，出没于灌木、竹林间。
锦鸡的造型很有特点，不同的颜色把冠羽、颈羽、背、胸、腹、尾上复羽、尾羽等各部都区分得极清楚，整体造型像是“板块”的组合。因此抓住这个结构特征，就很容易把它的造型找出来。锦鸡的雌鸟与雄鸟都有长尾，因此组合在一块，要认真推敲两鸟形体的交叉变化。两鸟要有主次、轻重、藏露，才能变化生动。
锦鸡画法
1．勾出嘴、眼。
2．重墨点眼窝，用较干的淡墨、中侧锋兼用勾出冠羽及扇状颈羽。
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雉鸡的画法
- 雉鸡，嘴短而粗壮，尾长，羽色华丽。颈间有一显著白圈，故又名环颈雉，善走，栖身于草莽与树丛之中。
雉鸡的画法
1．先以重墨勾嘴、眼，以朱■蘸胭脂画裸出的肉质眼周部分。2.以重墨画头颈，要见笔。3.以淡墨蘸浓墨戳点，画出背羽，淡墨勾点复羽，重墨点飞羽。4.趁湿以重墨点背上羽斑。勾画复羽斑纹，水墨阔笔画胸，上端要空好颈上白圈。5.以较干的淡墨松勾腹及尾上复羽。6.以赭石调少许墨调成褐色画长尾，顺势添补外侧尾羽。以淡赭石染背、胸、尾上复羽，复勾腹及尾下复羽轮廓。花青调墨点爪（见图一）。7.罩色（见图二）：以花青染嘴；朱■调少许墨染眼部明暗；胸部罩染胭脂，往下愈淡，趁湿以墨点羽斑；腹部及尾下复羽染粉，尾...[详细]
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枇杷的画法
- 枇杷为常绿乔木，树高可达一两丈。叶长大，椭圆形，状似琵琶，边缘有锯齿。叶质肥厚，脉纹相深。夏月结果，果实为金黄色。
一、果实的画法
点??法：
先以淡墨画出结果的枝丫及果柄，然后添画果实，也可先点果后画果柄及枝丫。点果用石黄或藤黄（略加赭石），，色以厚实些为宜。枇杷果可以两笔点。果实布局要注意疏密聚散、大小错杂及掩映关系，以及整体外轮廓的造型。半干时以重墨点果“脐”，点脐犹如画龙点睛，不可忽略。点的位置，关系到果实的正、侧、偃、仰的朝向。脐的大小、疏密、藏露应悉心斟酌才能变化生动。
勾填法：
果实的另一种画法是勾填法，即先...[详细]
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工笔人物画技法--色彩
- 潘天寿云：“色凭目显，无目即无色；色为目赏，不为目赏，亦无色也。故盲子无色，色盲者无色，不为吾人眼目所着意者，亦无色。”道出了色彩的重要性。几千年来，中国传统给画之色彩演变和发展，有其自己独特的规律，使色、用色都有其法度可寻。中国古代绘画有谈色和重色之分，淡色为水性植物色，其性质为“微加点缀，不求晕染”，雅淡清致；重色为矿物质色，其性质为“色意浓烈”、“富丽堂皇”、“厚金古朴”。直至今日蝇国画仍然使用这两类天然颜色，这是东方艺术精神的体现。
中国画的色彩与线条相融合，便产生了情调高雅的独特面...[详细]
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工笔人物画技法--构图
- 构图即画面的形式美。构图受“立意”的统领，要充分达“意”，就必须创造出“有意味的”的构图形式。绘画中的构图是一种形式概念。中国传统绘画讲“立意”、“为象”、“章法”三者结合，同步表达，方可呈现统一和谐的效果。古代绘画的“章法”有其规范性和模式化，对今人而言，广涉猎、精吸引，借鉴学习是必要的。
中国画构图极讲究“势”，如：造险绝之势，造祥和之势，造平稳之势，造动荡之势，造热烈之势，如此等等。深入研究构图的规律及特点...[详细]
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